壹姐仍然记得张艺谋曾经拍过一部电影，名曰《归来》。影片由陈道明和巩俐联合主演，讲述的是文革时期，作为大学教授的陆焉识（陈道明 饰）被无故打成右派，惨遭苛待。
为了能与妻子冯婉喻（巩俐 饰）团聚，他忍辱负重，他卸下自己周身的盔甲，将自己作为一个文人的自尊全部抛却，可因时光变迁，沧海桑田，当陆焉识终于得以回家后，却发现妻子早已不是记忆中的那般模样。
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若用一句话来概括《归来》的结局，那便是：文革结束，饱经风霜的陆焉识和冯婉喻终于得以团聚，但奈何婉喻失忆，任陆焉识想尽办法，也没能让她忆起自己。
无疑，这部电影中的剧情，对于当时的壹姐而言是震撼的。壹姐始终无法想象，作为有知识有文化有素养的大学教授，影片中的陆焉识和冯婉喻究竟是如何走到凋零破碎的那一步的。
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可无独有偶，当壹姐看到一部电影《残影余像》，并被其中史特斯·明史奇因与文化部长的艺术理论相悖，而被打压迫害的剧情时，《归来》中的悲怆之感立即又涌了出来。壹姐知道，这就是时代给我们带来的悲哀。
不得不提的是

民主，自由，权利对每一个人来说都是多么的重要，珍惜现在的生活和进步，为曾经的苦难致以无限的惋惜。1948年12月15日，一整面红色贝鲁特肖像条幅升起，完完全全地挡住了斯特热敏斯基家的窗户，遮天蔽光。斯特热敏斯基用美工刀将窗外红色条幅划开一个口子的举动，是一个普通居民维护私人住所采光权，也寓意着一名画家坚持艺术创作的自由空间。

连着看了两部反映艺术家的作品，波兰的《残影余像》、中国的《启功》，对比着看很有意思，结合以前看的波兰的《钢琴家》、最近比较热门的《无主之作》等，谈一点在政治面前艺术的困境。艺术是什么？供人欣赏，给人以美好，是对现实生活的提练、再加工，来源于生活却高于生活的创作，可以有很多的流派，各种形式，当然也不可能一件作品人人都说好，由于受众口味的不同。当艺术与权力结合，会倾向于歌功颂德，反映高大上、伟光正的东西，一切反面的东西，都会被清理、打倒。《残》里面的残疾艺术家不肯向政权妥协

電影「殘影」（AfterImage）用色彩和生命力作開場白：描繪一群草原上寫生的年青人，散發著擋不住的青春氣息；主角反而是上了年紀，缺少一手一腳的藝術家，但他身體的殘障和年紀沒有約束他思想上的破格和自由，在他身上展現著的快樂和活力甚至不斷影響著身邊健全追隨著他的學生。
但這自由的色彩只維持了約10分鐘，下一幕藝術家白天在室內作畫，忽然整個空間被吞噬在一片超現實的血紅色當中，原來一幅幾層樓高的史太林紅色宣傳畫剛掛在大樓外

#豆瓣春日影展#
政治染指艺术，国家只需要社会主义式的写实主义，可若是没有了碰撞，也就没有了艺术。这的确是对艺术的亵渎，可我却想换个角度看看。
“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”
“赳赳老秦，共赴国难”
事实上，无数国家危亡之际的历史无不证明了：或许在某一个瞬间、当存亡不可知时，是应该放下一切身段，投入到发展甚至斗争中去的。斯特热敏斯基也说他曾全心想用艺术服务于社会。可为什么不该是那时的波兰，甚至是那时候的那个阵营呢？
罗振宇说过：“法律可有可无的地方最好不要有法律

【残影余像】我们是否做了错误的决定
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