男主外出打工 还一直写信让恋人误认为他从事着高薪水又体面的职位，没多久他就给她寄回了一条宝石吊坠，实际上他只是个临时工 他连房租都付不起…
他在恋人所不知的地方 每天忙到焦头烂额。他见恋人突然来访首先是兴奋和激动
接着就想到自己粉饰的太平即将难以继续隐瞒了
紧接着，他伪装成上司 对他人颐指气使，看得可笑又可悲
眼镜背头上司到来，他只能放弃装X而去做销售 恋人险些看出了破绽。 然后他被啤酒肚经理约谈了 故作镇定地对恋人说自己去谈一笔大单
默片是电影艺术的根基。一切关于表演的零零总总都起源于此……但不幸的是，也正因为此，表演极大的束缚了电影艺术的创新之路。仿佛，表演即电影。
但，绝非如此。
默片主要依靠动作来吸引观者的注意。没有动作而只有解说的默片不会“成功”，而且也没有这样的默片。于是，动作以及动作背后的动机和情节，一道成为了那个时代电影的基本构成要素，没有动作，就没有电影。因为我们无法设想静止不动的画面或只有声音（当然还没有）的画面如何抓住观者的注意。因此，说默片只能通过动作来表现，不仅不是问题反而是顺理成章的真理。以卓别林为代表的默片明星无一例外都是早期的动作明星。因此，真正在推动着默片情节发展的绝不是故事本身，而是动作；是那些或滑稽或惊险的动作在推动着人们继续看下去。与手舞足蹈的屏幕上的人物形象相比，情节反而不那么重要。
这个影片就是这种类型的代表之一……可惜的是，所有的默片都未曾“发现声音”——按布列松的话来说——而是把焦点和全部的注意力，都放在活动着的演员身上。
一个男人为了博得女人欢心，不惜欺骗、捏造假象，虽然从戏剧冲突角度确实足够让观众捧腹，但其本质是非常悲剧的——即一种隐含的拜金趋向和功利至上安全至下的社会
影片中还有不少细节也暗含着资本家的唯利是图，印象最深的是当哈罗德爬到第五层左右的时候，一条狗冲了过来哈罗德，而富人冲出来，说“狗冲下去摔死了怎么办？”而不是关心人会不会掉下去摔死。视无产阶级如草芥，人不如狗。哈罗德只能苦笑一下。
当然影片最大的冲突，小伙子在爱情的作用冲击，情急之下想出了爬楼的念头
首先远景就是Bill Strother（片中躲警察的那个）替身的。
<图片1>
大钟只是个道具，高楼的攀爬完全是靠借位完成的。
<图片2>
<图片3>
另外相信大部分人在看完时都没发现Harold Lloyd的手有问题。在1919年8月为罗奇工作室制作宣传影片时，道具中误用了真的炸弹，导致他失去了右手拇指和食指。所以他在以后的电影演出中，戴了一只特殊的假肢手套来掩饰。
注意点看可以发现他的右手拇指没动过。
<图片4>
本片给成龙的灵感就是《A计划》中真的从钟塔上摔下来3次。
而根据国外网友的说法，最早出现这种爬高楼情节的电影应该是Roscoe Arbuckle 1920年的《The Life of the Party》。
<图片5>
时代的巨轮下总有一些东西会逐渐从我们的视野中淡化，比如“青灯古卷”的雅致，比如“剪烛西窗”的畅快，又比如“云中谁寄锦书来”的惆怅。
时代潮流的进步又总会在激荡中留下最纯美的积淀，这种历久弥新的积淀，比如爱情，哪怕是十年、百年、千年以后，也会被人们所津津乐道吧？就好像动画电影《WALL.E》向我们展示的场景，2805年的机器人瓦力，竟然也会被芭芭拉•史翠珊主演的爱情歌舞片《你好，多莉！》（HELLO, DOLLY !）所打动。爱情，将作为人类文明发展的要素之一而永存。
[img=1:C][/img]
自1895年电影诞生至今，有数不清的关乎爱情的电影得以在荧幕上一次次的上映，用不同的角度诠释着一个命题：爱情是什么。
爱情是什么？我爱你，就像病与处方一样难以分开；“爱在三部曲”里，爱情是细水长流的无奈和你言我语的絮叨；《雨中曲》里，爱情是金凯利于瓢泼大雨中起舞的欣喜；而在哈罗德劳埃德主演的《安全至下》（SAFETY LAST）中，爱情是敢于为对方做任何事的勇敢与无谓。
《安全至下》，这部拍摄于上世纪20年代的黑白爱情喜剧默片
哈罗德·劳埃德，上个世纪二、三十年代与卓别林齐名的喜剧大师。他们几乎有着相同的命运，起于默片的酣畅淋漓，失于有声片的捉襟见肘。其实，乃缘于观众习惯性使然，先入为主的定式，是对他们的软杀伤。其实，从他后来拍摄的有声片来看，他一样的努力一样的搞笑，只是其中的对话削弱了他们的感染力和爆发力。观众觉得他们落伍了。挑剔的人们更乐意看詹姆斯·卡格尼的黑色电影。
常说时光无情，近百年后，反而哈罗德的电影越来越引起人们的兴趣。世界上好多电影人专注于对他喜剧生涯的研究
安全至下：《最后安全》喜剧中的悲剧核心
转载请注明网址: https://www.hfthsc.com/voddetail/30830.html
