在三星和四星之间纠结了很久，最后凭深厚的感情来对它严格要求，还是三星。
概念伟大，完成度3.8星，故事二星。在概念伟大的强烈情感共鸣下，看到太多电影技术上不足：
1.影片很明显能看出是由三种技术制作的：手绘油画、真实拍摄加后期油画效果处理、前两者结合（背景是真实油画、前景是人物实拍抠像加油画效果处理）。这种技术首先没什么问题，不算偷懒，但由于三种风格呈现出来的差别太过明显，导致观影上的割裂感受很强，以下几条详述。
2. 油画模仿原作部分，笔触豪放不羁，神还原梵高原作
晚上，我在电影院看了一场动态油画展。
真人、油画、动画，这些元素组合到一起被搬上荧屏，似乎是人类历史上的第一次，这一次，是因为那个叫做梵高的人。
Paris, December 1887 – February 1888 Vincent van Gogh (1853 – 1890)
oil on canvas, 65.1 cm x 50 cm
Credits (obliged to state): Van Gogh Museum, Amsterdam (Vincent van Gogh Foundation)
图片来源：vangoghmuseum.nl
我不敢去评判，因为那是梵高，只要一开口，不管观点如何，诉诸文字的都会是自己的无知与可笑。
梵高的一生本就值得满分 再加上如此令人震惊的视觉盛宴 我恨不得每秒都截图。
说来惭愧 我对于梵高的了解仅限于 他是后印象派中运用色彩与笔触炉火纯青的代表人物 割过耳朵 有精神病抑郁症并且有一位全心支持他创作事业的好弟弟，他的死亡也是迷雾重重。面对梵高的画作 只能感叹一句：嗯美！
但这部影片让我在一个多小时内 短暂的当了一位旁观者 观看梵高的一生 体味其艰辛酸楚。这样一位划时代的艺术之星 在他活着的日子里那样卑微 孤寂。同样 他的表达方式是那样特别 有生命力。“你这么想知道他是怎么死的
幼年的时候，我总是喜欢像个疯子一样，穿梭在四季的风中，那些记忆绚烂到即便我长大成人都铭记在心。
春天，柳絮漫天，在风中纠缠升腾，下午借着春日的暖阳，在上课前旋转，那一刻以为自己是带翅的蝴蝶，能飞舞到自己梦境的深处。
有个同学新买了一把手工刀，五毛钱的那种，他也忘情地挥舞着双臂，刀刃被甩了出来，碰到了我的手，春日里一抹疼，鲜血在灿烂的风中缓缓渗出，我盯着伤口发呆，看着漫天柳絮，似乎这种迷幻的场景抚慰了我，简单擦拭伤口，我就去上课了，伤口流了好久才结痂，但是没人知道。
夏日
这是纪念梵高诞辰125周年的故事，是追忆他的死亡之谜。其实他正永恒的存在那星空下的永生之门中，即死亡。
到底什么是艺术？是生活所迫吗？“生活可以摧毁任何强者”，但它摧毁不了艺术家，生活造就梵高。也许艺术的终点就是死亡，而死亡是永生之门。“我们只能用画画来表达，对您的敬意和问候。”流动的油彩，是生命的血液。每一笔每一帧都是至爱梵高，只要这色彩缤纷的血液还流淌着，梵高就还活着。他活在永生之门中，至不朽的艺术家。
让这段旅程从头讲起。故事从邮局长叫儿子送梵高给弟弟提奥的信开始
初中时候看过一篇文章，说荷兰画家梵高和我们中国明代画家徐渭，是世界绘画史上的双子星。他们生活在差不多的年代，同样是天才，同样在中年时候陷入精神危机而自残，一个割掉了自己的耳朵，一个自杀了九次。
我们惊异于他们颠沛的人生和非凡才华，却不曾真正从一个有血肉的人的角度去理解他们。我从书本画册和互联网上看到过无数次梵高的画，印象深刻于他那浓烈的色彩和漩涡状的笔触，但直到大学时听到那首英语歌《Vincent》，才从歌词从体会到梵高那悲伤、寂寞、孤独而又温柔的内心。翻译的歌词也十分动人：
【至爱梵高·星空之谜】有味道的剧情片 有趣的灵魂总是容易被误解
转载请注明网址: https://www.hfthsc.com/voddetail/1563.html
